5 главных принципов модного дизайна

Стиль – это язык, на котором говорит мода. Дизайнеры работают с потребностями аудитории и новыми тенденциями, чтобы доступно представить конкретную идею людям и заинтересовать их. Или, другими словами, установить коммуникацию с клиентом.

Как сделать качественный дизайн одежды? Фэшн-специалист должен уметь воплощать креативную идею через организацию и гармонизацию элементов стиля, поэтому обязан придерживаться определенных принципов. Благодаря этому аудитория поймет, что пытается «сказать» автор. Существует 5 основных правил модного дизайна.

1. Баланс

Это принцип визуального равновесия: гармоничное сочетание противоположных элементов композиции, которое приводит к их компенсации и стабилизации. Есть два вида баланса:

• Симметричный
  Также известен как формальный баланс. Каждая часть изделия соразмерна другой. Зачастую достигается путем повторения определенных элементов дизайна. Например, осевая и центральная симметрия узоров на изделии.
• Асимметричный
  Неформальный баланс. Детали одежды намеренно разные, расположение элементов дизайна непредсказуемо несоразмерно, но, тем не менее, уравновешено. 

2. Пропорции

Целостность, единство всех частей изделия по цвету, размеру, количеству. Такой принцип модного дизайна определяется правилом золотого сечения. Интересно, что на пропорции обычно не обращают внимания, пока что-то не станет несоразмерным.

3. Акцент

Это центр притяжения, когда все внимание концентрируется на определенной части. Во время конструирования и процесса дизайна модной одежды выделяется конкретная область/деталь изделия. Достигается контрастностью элемента по цвету, размеру, форме, текстуре по отношению к другим частям.

4. Ритм

Создается путем многократного повторения одного или нескольких компонентов дизайна. Когда ритм успешно реализован, появляется ощущение организованного движения, как в танце или музыке.

5. Гармония

Одна из важнейших основ модного дизайна. Это баланс между единством и разнообразием, предсказуемостью и хаосом; органичность всех частей изделия, его общая завершенность.

Как стать модным дизайнером коллекций мужской и/или женской одежды? Пройдите обучение в институте Марангони в Милане, Париже, Лондоне или Флоренции. Вуз обеспечивает студентам стажировки в крупных компаниях, 95% выпускников получают предложения о работе или открывают собственный фэшн-бизнес. Школа моды и дизайна предлагает такие образовательные программы в области fashion design, как Бакалавриат, Магистратура и Интенсив. С полным списком вы можете ознакомиться по ссылке. Обучение дизайну одежды в институте моды за рубежом – отличное начало успешной карьеры. По любым вопросам обращайтесь к консультантам STUDIES&CAREERS.