Новые имена в моде: как лондонские дизайнеры меняют Париж

Кампус Istituto Marangoni в Лондоне вновь привлек внимание мирового fashion-сообщества. В 2025 году в рамках Paris Fashion Week дебютировала новая волна молодых дизайнеров, которые смешивают сторителлинг, устойчивость и радикальные эксперименты с формой. Их коллекции — это не просто одежда, а культурный коллаж: от фольклора до футуризма, от воспоминаний до провокации. Эти дизайнеры создают моду, где каждая деталь и каждая текстура рассказывают свою историю, а зритель становится участником этого процесса.

Synergetic: как выпускники Istituto Marangoni покоряют Париж

Показ Synergetic 2025, проходивший в Palais de Tokyo, стал праздником совместного творчества студентов Istituto Marangoni из Лондона и Парижа. В рамках этого фэшн-шоу десять молодых дизайнеров представили смелые решения, мастерски сочетая традиции британского стиля с авангардным подходом к одежде. Их работы наполнены индивидуальностью, мастерством и дерзостью, а дух Лондона ощущается в каждом силуэте. 

На подиуме каждая деталь — результат кропотливого труда: текстуры, ткани, цвета, драпировки — все работает на эмоциональное воздействие коллекции. Именно здесь рождается настоящий fashion-storytelling, способный захватить воображение аудитории.

Взлет новых fashion-талантов

Далее расскажем про студентов-дизайнеров, которые продемонстрировали уникальные подходы к созданию одежды.

Anna Sheremetyeva — Metamorphosis

Стиль: punk-grunge avant-garde
Фокус: личная трансформация

Анна исследует эмоциональную историю через одежду. В основе ее коллекции Metamorphosis — состаренный деним, органза и вязка. 60% нарядов выполнены из переработанных материалов — это и есть пример устойчивой моды, где каждое изделие несет эмоцию и историю восстановления.

Sofia Kovalska — Mavka and Molfar

Стиль: contemporary flow
Фокус: украинский фольклор

София исследует границы между реальным и мистическим. Сильные силуэты, zero-waste и яркие полосы джерси переплетаются с традиционными мотивами, создавая коллекцию, которая гармонично объединяет движение, духовность и современную культурную идентичность.

Charlene Osmond — Defining Seduction

Стиль: драматично-сексуальный, женственный
Фокус: эмоциональный сторителлинг

Коллекция от Charlene вдохновлена кино 50–70-х годов. Воздушные тюлевые платья, кружева и перья, медные вставки — каждая деталь передает тонкую игру между красотой, памятью и провокацией.

Gaye Sahutogullari — Brutal Romantic

Фокус: латекс, эмоции

Турецкий дизайнер использует латекс, искусственные волосы и татуировки для исследования уязвимости и трансформации. Коллекция превращает метафору телесного распада в эстетический и эмоциональный опыт.

Jinxuan Mao — Echoes of Innocence

Стиль: объемная и деформированная одежда
Фокус: детская невинность, эмоциональная глубина

Китайский дизайнер сочетает органзу, буклированные ткани и вышивку, передавая детские воспоминания и психологическую напряженность через текстиль и форму.

Sofia Rukina — Bandit 90’s

Стиль: постсоветский luxury streetwear
Фокус: сила и уязвимость

Коллекция Софии исследует социальные и исторические контексты, объединяя оверсайз-силуэты с экспериментальными материалами и дерзкими текстурами, создавая эмоционально заряженный образ.

Thierry Nicolas Rüetschi — New Renaissance

Стиль: современный ренессанс
Фокус: архитектурные формы, скульптурность

Швейцарский дизайнер соединяет классику и футуризм через деним, пробку и тарпаулин, создавая силуэты, которые напоминают современные доспехи и символизируют силу и возрождение.

Aniket Chandela — Vishnu ki Virasat

Стиль: contemporary heritage
Фокус: мифология и storytelling

Индийский дизайнер воплощает десять ипостасей Вишну через ткани, силуэты и ручную вышивку, объединяя культурное наследие с современной модой.

Micaela Ismodes Sole — Redrum

Стиль: ghostly romantic
Фокус: перуанские рыбные чешуи, устойчивость

Молодой дизайнер исследует готику и романтизм, используя биодеградируемые материалы и переработанную рыбью чешую для создания коллекции, которая балансирует между мягкостью и тревожностью.

Henry Archibald Crawford — A Third Traveler

Стиль: концептуальный максимализм
Фокус: метафизика и космос

Британский дизайнер создает конструкции, где объем, драпировка и материалы отражают философскую и эмоциональную глубину. Генри — обладатель звания Designer of the Year 2025 в Istituto Marangoni London.

Как выпускники Istituto Marangoni задают новые fashion-стандарты

Эксперты отмечают, что сегодня сложно создать что-то свежее и желанное — оно может быть инновационным, но не обязательно понравится людям. И все же выпускники Istituto Marangoni доказывают обратное. Их коллекции 2025 года не только показывают мастерство и креативность, но и отражают глубокое понимание современных трендов и того, что откликается у аудитории.

Если вы хотите стать частью мира, где fashion соединяет творчество, технологию и эмоции, рассмотрите для себя программы Istituto Marangoni по дизайну одежды и станьте участником международного сообщества молодых дизайнеров. Воспользуйтесь нашей бесплатной консультацией, чтобы сориентироваться во всем многообразии программ школы.